Chaos Etoile

BC

Langue morte, je la croyais perdue, Voilà qu’elle me revient Livre écrit après la mort de sa mère, la poésie d’Azadée Nichapour recompose son existence en revisitant le lien entre la mère et la langue française, d’adoption. Et de citer Nietzche : Mais je vous le dis : il faut avoir un chaos en soi, pour donner naissance à une étoile qui danse ...

Cher animal

BC

71 textes adressés à 71 animaux, accompagnés de 25 dessins. Une correspondance, un chant d'amour que l'auteure a fini par partager avec le lecteur. Une préface d'Eric Baratay, Professeur d'histoire contemporaine à l'université de Lyon, spécialiste de l'histoire des animaux : « Albane Gellé exprime, à sa manière, tout en littérature, un souhait croissant en Occident: passer sur le versant animal des choses, aller du côté des animaux, s'en approcher au mieux pour mieux les saisir, les ressentir, les vivre, avec empathie et générosité. Elle proclame aussi la conscience nouvelle de vies animales, non pas inférieures, bestiales, bêtement instinctives, comme on l'a longtemps affirmé pour préserver des intérêts humains bien pesés, mais différentes, diverses, riches, étonnantes, même exceptionnelles puisqu'il ne s'en trouve pas ailleurs. (extrait)»

Chroniques De La Mort

BB

Longtemps, la Mort s'est demandée Si c'était bien nécessaire d'écrire ces chroniques... Pour quel lecteur ? Une fois Mort Le dernier Mort Qui succéderait à la Mort ? Le dernier libraire Fermerait sa boutique. C'est tout. À ma vieille amie, qui m'accompagne depuis toujours, qui me tient la main dans les moments difficiles, et si elle ne peut guère compter sur moi, je sais que je peux, en toutes circonstances, compter sur elle. Allez, trinquons, à la Mort, à la Mort ! * Avant, la Mort, J'étais contre. Mais aujourd'hui qu'elle me drague... * La Mort, assise sur un banc, Pensive, S'interroge, un peu dégoutée : « J'en croise tant des indifférents, Alors je me demande s'ils ont Un permis de port d'âme. » *

Complexes et Germains

BC

Complexes et Germains est l'un des livres majeurs de Thanassis Hatzopoulos. Il s'agit d'un diptyque dont l'écriture s'est étendue sur une dizaine d'années, jusqu'au seuil du nouveau millénaire. Dans cette période où le poète a travaillé parallèlement à d'autres ouvrages, Complexes et Germains a connu une gestation lente et non concertée. Il en est résulté un diptyque d'autant plus impressionnant que chacune de ses séquences atteint à une ampleur de construction et à une richesse de connexions constamment soutenues par les énergies de l'inconscient dont la conscience vigile du poète capte la rumeur et les signes.

Couple

BC

Arnaud Savoye semble écrire depuis toujours. On l'imagine marchant dans les bois, au bord d'une rivière, arpentant une vieille colline, un stylo et une feuille blanche à la main. Arnaud Savoye est légèrement décalé, non pas au cœur du paysage, mais sur le côté ou en contrebas. Il a la parole inventive mais néanmoins discrète, voire secrète par endroits. Couple est un recueil de poèmes dont l'ensemble des « morceaux » compose un recueil cohérent. Dans Couple, Arnaud Savoye se dévoile en nous offrant une « autre » lecture du monde où nous sommes. Et, surtout, il nous parle de l'autre et de l'amour.

Crépuscule comme un chant

BC

La poésie n’a ni couleur ni appartenance ni frontière, nous dit le poète dans son entretien avec Thierry Renard. Avec Crépuscule comme un chant, recueil de la maturité, Joachim Kaboré Drano balaie les identités qui le composent afin, plutôt, de mettre en avant ses « appartenances » (le terme, contradictoire, n’est pas à prendre à la légère) nombreuses (littéraires, culturelles, philosophiques). Une poésie à hauteur d’homme en ces temps blessés et dispersés ! « Ces dernières années, je me suis questionné suite à des rencontres, des absences, des rêves et des émotions qui, au fil du temps, ont laissé leurs traces en moi. Nostalgie, expériences, grains de sagesse... Ces trésors révélant la richesse de la vie m’ont permis de revisiter des instants du passé par un acte poétique. Je reste le voyageur à l’écoute de la nature humaine dans sa note inattendue, des faits anodins qui nous environnent. Tout me semble révéler une profondeur, une sensibilité, une intensité, une musicalité pour vivre la poésie. » (Extraits de l’entretien final avec Thierry Renard) Une poésie exigeante, de circonstances... et d’expériences vécues... COMMENT ? Comment atteindre l’autre, en effet ? Par l’acte poétique, gratuit et le plus souvent généreux. Et, en refusant les images floues et les paroles bavardes. En imposant, enfin, avec humilité et discrétion, une langue simple et juste, au plus près. « Je ne renie pas mes origines et je n’oublie pas d’où je viens. Je bâtis et vis avec ce que j’ai appris et continue d’apprendre, fort de deux cultures qui s’enrichissent. Je fais partie de ces personnes qui sont françaises non pas par naissance mais parce que nous avons choisi et aimons la France pour ce qu’elle est. J’ai un attachement profond pour mon pays la France que je souhaite honorer au travers de ce que je suis et dans ce que je fais. La France que j’aime est aussi la France de la littérature. » C’est avec ces mots-ci que le poète nous indique la voie à suivre... Il fait déjà nuit / du haut d’un ciel orphelin / mon souffle donne la réplique

Criques suivi de Deux nuits à Barcelone

BA

Ce recueil est divisé en deux parties distinctes. La première partie, intitulée criques, possède pour fil conducteur la présence systématique de la mer ou d’éléments maritimes dans ses poèmes. La mer, tantôt personnifiée et utilisée comme métaphore d’une mère, tantôt présente en arrière-plan, comme un décor poétique est utilisé subtilement par Katia Bouchoueva pour raconter ses visions du monde. La seconde partie du recueil, plus courte, nommée Deux nuits à Barcelone possède quant à elle une dimension plus politique. On le ressent notamment dans les poèmes première nuit et deuxième nuit qui évoquent les souffrances pleines d’humanité de dictateurs vus comme immuables. Peut-être est-ce une réflexion plus profonde, sur l’absurdité de toutes ces croyances politiques ou religieuses, mais il appartient à chacun d’interpréter à sa manière ces poèmes chargés de sens. Katia Bouchoueva possède une écriture parfois crue, souvent forte et toujours juste. Ses poèmes, plutôt courts, ne font pas réfléchir, ils font penser. L’ensemble de son ouvrage est un peu à l’image de ces quelques vers : La vie / c’est-à-dire les mots du dedans / par la fenêtre d’en haut L’enfer / c’est-à-dire les mots du dehors / par la porte d’en bas D’une grande pureté.

D'une seule vague

BC

Patrick Quillier orchestre contre les barbaries, les bruits, cris et fureurs du monde, tous règnes confondus, dans une poésie qui renoue avec la tradition de l’épos. D’une seule vague (Chants des chants, I) est le premier tome d’une épopée embrassant les voix héroïques de tous les temps et de tous les continents, des plus éclatantes aux plus discrètes, des plus connues aux plus méconnues, dans un chant général du monde. Voix éclatées (de 14 à 18) (éditions Fédérop, prix Kowalski 2018), donnait à entendre l’héroïsme du sacrifice inutile de la chair à canon de la Grande Guerre. En continuité avec ce qui constitue le tome 0 de son oeuvre épique, Patrick Quillier orchestre — contre les barbaries — les bruits, cris et fureurs du monde, tous règnes confondus, dans une poésie singulière qui renoue avec la tradition de l’épos, genre poétique par excellence, caisse de résonance des aventures et mésaventures de la vie. Dans le murmure qui modèle le poème, retentit la basse continue des héroïsmes les plus ténus, silenciés par le vacarme de l’histoire, dont le poète se fait le porte-voix. COMMENT ? : Après l’écriture (entre 1988 et 2018) d’un « triptyque du murmure » à la teneur à la fois lyrique et épique, il a entrepris depuis le début des années 2010, convaincu de l’urgence d’une parole du nous, de se dédier à la poésie épique. Voix éclatées (de 14 à 18), consacré à la tragédie de la Grande Guerre dont nous continuons de payer les conséquences, est paru en 2018 et a obtenu la même année le Prix Kowalski de Poésie de la Ville de Lyon. Avec D’une seule vague (chants des chants I), c’est le premier volume d’un cycle de quatre titres, en préparation, qui est accueilli à La Rumeur libre, et qui s’étend au monde entier et à toutes les époques.

Dans la mêlée des étoiles

BC

Dans cette collection, les recueils ont la particularité d’être tous suivis d’un entretien en fin d’ouvrage entre l’auteur(e) et Thierry Renard, directeur de la collection. Dans la mêlée des étoiles est un poème autobiographique revenant sur la relation de Claude Gobet avec son père disparu. Claude Gobet nous livre à travers les pages de Dans la mêlée des étoiles un poème qu’on pourrait qualifier d’autobiographique. L’auteur tente de comprendre l’origine de ses blessures à l’âme et revient sur le souvenir amer d’un père renfermé, tyrannique et rabaissant. Au fil des pages, l’auteur rend également hommage aux êtres chers qui ont su le protéger et lui apporter l’amour qui lui manquait. Si la colère de l’auteur contre son père est manifeste, sa volonté de comprendre la psychologie et ses efforts d’introspection laissent entrevoir l’amour et la tendresse qu’il lui conserve. Les noms d’Alice Miller, Whitman, Camus, Pagnol, Kafka, et d’autres, sont autant de figures qui viennent accompagner Claude Gobet dans sa démarche cathartique. Par une écriture en vers libres et un style volontairement tranchant et minimaliste, Claude Gobet revient sur un passé douloureux. Les phrases en italiques viennent scander la fin de certaines strophes comme des morales, des prophéties ou des respirations ouvrant à la réflexion.

De Chair Et D'Azur

BC

De la triade aux galaxies

BC

Déchiffrée par les lettres

BC

Il s’agit d’un premier recueil de poèmes écrit par une « auteure » qui, habituellement, met son savoir-faire, savoir-écrire, au service des autres (récit de vie, histoire ou affaire personnelle, mémoires et témoignage). Dans Déchiffrée par les lettres, Terez Bardaine aborde tous les sujets propres à la nature humaine. Elle se tient debout sur le fil de la langue, funambule-poète, pour revendiquer ses nombreuses appartenances, pour affirmer ses convictions et pour avouer ses passions, même celles qui demeurent inavouables.

DES MOTS. UN SILENCE. RENÉ LEYNAUD : Poèmes & Proses

BA

Depuis 2010, la Bibliothèque municipale de Lyon conserve plusieurs cartons d’archives relatifs au poète René Leynaud (1910-1944), journaliste au Progrès de Lyon, qui fut un des cadres de la Résistance à Lyon et dans la région avant d’être assassiné le 13 juin 1944 par les nazis. Au sein de ce corpus figurent, outre de nombreuses coupures de presse, plusieurs dizaines de pages de manuscrits ou de tapuscrits constituant – sous forme de poèmes, mais aussi de textes en prose – l’œuvre de ce jeune poète abattu avant d’avoir fêté ses trente-quatre ans. ­­­­ Outre la trentaine de Poésies posthumes publiées en 1947 par Gallimard – grâce à Francis Ponge et Albert Camus, amis proches du poète –, le livre donne à lire une soixantaine de textes inédits. Au-delà, les informations découvertes dans d’autres archives, publiques comme particulières, ou recueillies grâce à des recherches documentaires approfondies mettent en lumière la riche personnalité de René Leynaud, ses amitiés intellectuelles, artistiques ou littéraires, son activité journalistique ainsi que son engagement précoce, constant et déterminé dans la Résistance. Une contribution de l’historien d’art Jean-Christophe Stuccilli souligne par ailleurs les liens privilégiés qu’entretenait le poète avec ses amis artistes Jean Martin et Émile Picq. En clôture de l’ouvrage, un « Tombeau de René Leynaud » réunit une sélection de textes publiés après sa mort par ses amis – outre Ponge et Camus, René-Guy Cadou, Georges Garampon, Armand Henneuse, Pascal Pia et Roger Guibeaud – ainsi que l’hommage rendu en 1994 par Bernhard Beutler, alors directeur du Goethe-Institut de Lyon, à l’origine d’une réédition bilingue des Poésies posthumes. Cette édition est présentée et commentée par Patrice Béghain et Michel Kneubühler, co-auteurs – entre autres – de plusieurs ouvrages sur le patrimoine lyonnais.

Détours & Déclics # 2

BC

Émanant d'organismes œuvrant dans les champs culturel, social et éducatif, les quelque trente projets venant de tout le territoire national évoqués dans le présent ouvrage se fondent sur le constat que « les pratiques artistiques et culturelles peuvent contribuer à améliorer les compétences langagières ». En conséquence, tous proposent des formes de médiation adaptées à des personnes en situation de fragilité linguistique : étrangers allophones, jeunes ou adultes sans emploi ni qualification, personnes en situation d'illettrisme, détenus ou mineurs sous main de justice etc.

Dialogues avec un réverbère et autres créatures

BC

Ce roman a été imaginé au cours de la quatrième résidence d’écriture Déplacement proposée à la Maison forte de Hautetour à Saint-Gervais, au cours de l’année 2022. Présente à Saint-Gervais, en février, avril et juillet, Nancy Guilbert a parcouru le territoire, découvert ses paysages au fil des saisons, ses habitants et leurs histoires. Elle a pioché dans les archives de la Maison forte de Hautetour où elle était hébergée pour écrire ce texte de fiction. Habituée à écrire des ouvrages destinés à la jeunesse, ce roman est son premier livre écrit au cours d’une résidence et son premier livre pour adultes. Il y est question du personnage d’Adélie, de place et de lignée, du cycle de la vie, de la montagne et de ses saisons changeantes, de Marie Paradis... et de réverbères.

Dix moutons

BC

Dans ce livre : Tome 1 - La Goinfre Mort tombée des cieux. Une bien belle épopée des Dix moutons ; Tome 2 : Guerre des gangs à Chicago. Un polar joliment ficelé des Dix moutons Ce livre contient les deux premières histoires d’une série destinée à s’étoffer. Récits de genre (une épopée, un polar), illustrés, à l’humour détonant et corrosif dans les textes comme dans les dessins, ils sont à la fois parodie et hommage appuyé aux livres et films dont ils reprennent les codes pour mieux les détourner et en jouer. Dans chacune de ces histoires, dix moutons, anthropomorphiques ou non, se retrouvent systématiquement à lutter contre l’absurdité d’un Destin féroce. Dans chacune de ces histoires, systématiquement, neuf moutons mourront irrémédiablement de morts toutes plus incongrues les unes que les autres, et un seul, systématiquement, vaincra la cruelle adversité. Original à tout point de vue, Dix Moutons n’entre pas dans les habituelles astreintes de l’Oulipo. Les contraintes, fortes mais fluides dans la narration, qui construisent ces textes restent dissimulées derrière le récit. Au-delà du systématisme de la mort des moutons, et du respect-détournement du genre dans chaque histoire, on découvrira pour l’épopée, un travail particulier sur les registres de langue, les formes lexicales ou syntaxiques. Pour le polar, l’intertextualité : le texte entier de cette guerre des gangs est bâti en dissimulant des extraits (plus d’une soixantaine) de classiques de la poésie française, du XIIe au XXe siècle, depuis Marie de France jusqu’à Guillevic et Yves Bonnefoy. L’annexe de fin permettra au lecteur curieux de les retrouver tous.